Depuis ses origines, Les Oreilles d’Aman se définissent comme un espace de rencontre où se croisent héritage et création. La musique klezmer, avec ses racines nomades et ses multiples influences, y trouve une nouvelle respiration. Le collectif explore cette matière vivante avec générosité, en l’ouvrant à d’autres traditions et en l’enrichissant d’expériences contemporaines. Cet esprit de métissage musical, porté par des musiciens passionnés, fait de chaque concert une traversée sensible et joyeuse.
Parmi ces artistes, certains incarnent de véritables pôles de créativité. C’est le cas de Thomas Bourgeois et son univers percussif, où le zarb, le daf ou la batterie se font les complices d’une énergie scénique vibrante. Sa maîtrise des rythmes orientaux et occidentaux apporte une couleur singulière au collectif. Qu’il s’agisse de créations pour la scène, pour le disque ou même pour le cinéma, sa présence donne aux compositions une intensité rythmique unique.
L’identité du groupe se construit également dans sa capacité à conjuguer mémoire et invention. Les musiciens revendiquent une démarche qui mêle respect de l’héritage et ouverture au présent. À travers des compositions inédites, ils démontrent combien il est possible de rester fidèle à l’esprit d’une tradition tout en l’amenant ailleurs. Cette volonté d’entre tradition et création façonne une esthétique qui séduit autant les amateurs de musiques anciennes que les curieux en quête de nouvelles expériences sonores.
Enfin, le projet ne se limite pas aux concerts intimistes ou aux formules de chambre. Le collectif a aussi donné naissance à une version plus festive et populaire, capable d’enflammer les places et les festivals. Avec Balagan, la formule festive, l’esprit klezmer prend des allures de grande fête partagée. Les danses s’y mêlent aux chants, les rires aux larmes, et la musique devient prétexte à rassembler générations et cultures dans un même élan.
